¿Que música he estado escuchando?

Esta es una colección de 10 canciones seleccionadas entre novedades y clásicos que he estado escuchando durante el verano 2024.

Ween - Junkie Boy

Ween ha sido una de mis bandas favoritas desde que los conocí en 1994. Uno de mis mejores amigos consiguió el album “Pure Guava” en cassette y nos dimos un viaje muy serio en su coche escuchando éxitos como “Push th' Little Daisies”, “Don't Get 2 Close (2 My Fantasy)” y “Big Jim”. Tres grandes canciones, pero en realidad todo el disco es un joya. Fué tanto el fanatismo, que salimos a buscar mas discografía y nos encontramos uno de los álbumes que desde entonces está en mi top 10 de todos los tiempos: Chocolate and Cheese. Aparte de tener una de las mejores portadas de la historia, cada canción es una maestría. Unas semanas atrás, un gran amigo me dió la noticia que había canciones inéditas de este disco. Temas que iban a formar parte del disco, y ahora para su aniversario, iban a ser lanzados en plataformas. Inmediatamente me dirigí al subreddit de sus seguidores: /r/ween y lo comprobé. Uno de los temas se llama “Junkie Boy” y ¡ALV Wow! Es una canción impresionante. La he escuchado en repetición. El coro ya lo escucho aleatoriamente durante mis días: “Junkie Boy is gonna push to Max!”. Junkie Boy es parte de una próxima edición del album Chocolate and Cheese para celebrar su 30 aniversario y el arte lo realiza Zoltron, unos de los ilustradores mas chingones de la actualidad. Realiza posters para Primus, Ween, Puscifer, Iggy Pop, Queens of the Stoneage, Blondie y muchos mas. El lanzamiento incluye poster, vinilo y playeras. Genial, y es altamente recomendado, aprobado y extra frepo.

https://zzz.zoltron.com/Ween-30th-Anniversary-Chocolate-and-Cheese

Delicate Steve - I'll be there

Conocí a Delicate Steve por una recomendación de bandcamp en 2017. Un gran guitarrista que practica el arte perdido de hacer la guitarra protagonista de la misma manera que lo haría un vocalista. D.S. es muy buen músico y es bastante conservador al momento de presumir virtuosismo. Sus composiciones se inclinan mas hacia la temática de la producción. Por ejemplo, si la canción tiene un título western toda la instrumentación se plasma con sonidos, instrumentos y trucos que harán sonar al tema cercano al viejo oeste.

Su música parece el soundtrack perfecto para acompañar una gran película, y este nuevo tema “I’ll be there” es parte de su próximo album “Delicate Steve Sings”. Aún es muy pronto para saber si álbum completo tendrá el mismo sonido, o se embarcará orquestando canción por canción temáticamente.

Cuando me llegó la notificación por email de su nuevo lanzamiento pensé: “Valiendo madre, ahora canta…” 😅 pero al menos este tema no, esperemos el resto de su disco a ver si la hace   honor al nombre del álbum.

Viene la Nada - Cruz

"Cruz" es el primer tema del álbum “Cruce” por Viene La Nada, una banda formada por Leila Ibarra y Ricardo Rmz. Ricardo y Leila son un pilar de la música alternativa en Monterrey, ex-integrantes de la banda “Abeja” y creadores del recinto “Garage” donde se creó una escena independiente a principios de los 2000s. Viene La Nada es su mas reciente proyecto, y son parte de la disquera Buenos Malos, quienes principalmente editan su música en cassette y la plataforma bandcamp. "Cruz" es una canción que utiliza la metodología e instrumentación de la música grunge de los 90s. Invocando los efectos y sonidos de instrumentos análogos, y sesiones de grabación mas enfocadas hacia la espontaneidad del toque humano. Este factor hoy en día es muy valioso, ya que lo que predomina en la música es la sobre-producción en las grabaciones realizadas con computadoras. Ahora la música parece ser confeccionada por productores e ingenieros de audio usando software y plugins. Ellos hacen el trabajo completo, en vez de estar capturando las sesiones de músicos que interpretaron su pieza de la mejor manera que les fue posible.
Larga vida a Viene La Nada y a las grabaciones sin sobre-producción. Les recomiendo seguir la disquera Buenos Malos y comprar sus casetes, sus paquetes vienen con calcomanías y un fanzine con información de las bandas con las que trabajan.

Teengenerate - Dressed in black

Esta banda fue bautizada de una canción de la banda punkera de los 70s llamada The Dictators. Teengenerarate es una banda Japonesa de los 90s que mezcla muy bien el clásico sonido punk emblemático de los 70s/80s. “Dressed in Black” cuenta con una líneas vocales difíciles de entender, casi todos los instrumentos distorsionados de manera natural, y una progresión de acordes influenciada del blues. Los coros de la canción aparentemente son de una chica para remarcar la línea: "My girl, dressed in black". Después de escucharlos, me fui en un hoyo de conejo buscando sus raíces y vaya que Los Ramones no fueron los primeros en hacer punk. Les recomiendo escuchar todo el disco, se llama Get Action! muy buen álbum.

Abel Ibañez G. - Madrugada

Conocí la música de Abel Ibañez en el 2022. Me contactaron para hacer una fecha con mi banda NIÑA junto con Oak Sun y Abel en Monterrey. Desde entonces escucho su música, de su EP “De Vuelta en Casa” hay una canción llamada “Me Voy de Aqui” que es de mis favoritas entre sus composiciones. Abel es de origen mexicano, pero reside en Australia. Generalmente es folk, pero esta canción “Madrugada” tiene un toque mas rockero enfocado hacia las baladas pop que solían hacer bandas como Concrete Blonde, The Sundays. La canción comienza con una caja de ritmos “de juguete” que acompaña el resto del tema e inmediatamente se desdobla el resto de la instrumentación musical con una melodía muy agradable. Cuenta con una letra invitando a disfrutar de la madrugada, los ambientes, los olores y las experiencias de reflexionar en el silencio que se genera en las altas horas de la noche. Madrugada es un gran tema, me gusta para que suene genial viendo por la ventana durante un viaje en carretera.
En 2024, Abel ha estado sacando sencillos, probablemente serán parte de un futuro EP o Album, síganlo en Instagram para cachar sus lanzamientos, altamente recomendado.

https://www.instagram.com/abelibanezg

Tahiti 80 - Every Little Thing

Esta canción me recuerda todo el buen pop de los principios de los 2000s con bandas como MGMT, Zoot Woman, Phoenix. Tiene unos sintetizadores muy bien trabajados, al estilo de los 80s. Un bajo “slapeado” heredado de las piezas clásicas de género “disco” de los 70s. Vocales y coros en capas muy bien aterrizados para generar un ambiente soñador, invocando a los “montage” de las películas ochenteras. Por cierto, su video es casi una descripción de todas las referencias que escribo, son ellos tocando en un set con green screen y efectos legendarios de la era del VHS. Gran canción de Tahiti 80, esta banda francesa que lleva más de dos décadas entregando muy buenos discos y canciones.

WHY? - G-dzillah G’dolah

La música de WHY? siempre me encanta. Su vocalista, Yoni Wolf, tiene una manera de componer piezas muy peculiar. Dos capas de voz, una aguda y una grave. La esencia de una canción de hiphop en BPM, elementos musicales como beat, bajo, percusiones, efectos de sonido. Una estructura clásica de verso, coro etc. Pero con un twist: WHY? Usa instrumentos reales para generar sus beats y melodías, esto acaba poniendo un sello emblemático en toda su música. Sus piezas cuentan con instrumentos de cuerdas reales, tambores y baterías con intervención humana, guitarras y pianos con un toque y sonido “indie”. Siempre garantía que vas a escuchar algo interesante.
Y por último, pero no menos importante.. La cereza en el pastel: Las letras de sus vocales siempre invitan a meditar en chingaderas que no había considerado, es refrescante. “G-dzillah G’dolah” invoca al legendario monstruo a “destruir y quemar” al Yoni. Se puede interpretar como una canción dirigida a Godzila o a una pareja que cuando las cosas no salen al 100%, Godzila les pega una visita para crear estragos.

G-dzillah es parte de un nuevo álbum de WHY? Llamado “The Well I Felt into”. El disco cuenta con 14 canciones y se han liberado un par sencillos en las últimas semanas. Se ve que viene un gran álbum próximamente.

Whitey - DISAPPEAR!

Whitey siempre es un enigma, pareciera que se pone de acuerdo con Banksy porque su música y sus publicaciones en redes constantemente son un misterio. Hace unos meses le compré su mas reciente album “NOTHING IN MY POCKET BUT A HOLE” y en menos de un mes lo re-publicó re-masterizado. Dafuq? 🤷🏻‍♂️Por el título del album sospechaba que no iba a ser publicado en plataformas digitales pero por fortuna terminó publicando en todos lados.
De este disco, promocionan “DISAPPEAR!” Un riff de guitarra hipnotizante con elementos de la música electrónica clásica, como lo son sintetizadores y cajas de ritmos. Una línea de vocal ingeniosa, pegajosa y con una letra bastante buena, en la que te recomienda no quedarte solo de noche para evitar caer en la locura y desaparecer.
Hoy en día la única manera de darle el crédito que se merece un gran músico como Whitey, es tener su música disponible en plataformas… Aunque si les gusta y quieren apoyarlo, la manera mas noble (con la mordida de % menos gacha) es comprar algo de música en bandcamp.
Así que ya saben, apoyen a los artistas que mas les gusta comprándoles algo en bandcamp… Guiño, guiño 👉🏼 NIÑA.

Catarsis - Ecos Distantes

Me topé esta gran banda de 4 chicas, surfeando recomendaciones del algoritmo de Spotify en la cuenta oficial del medio en el que trabajo (Cuadrante Local). Me la recomendó en esa sección de artistas relacionados. Después de unos días averiguando más y preguntando, me encontré que Catarsis ya se habían presentado en el “Estudio C”, un recinto que fué manejado por el sello Cintas en donde se movió la escena independiente de Monterrey durante el 2021-2023. También han tocado en el legendario Café Iguana, en Metapatio, La Tumba y mas venues que forman parte de un circuito que te consolida como una banda auténtica de la escena regia, norteña o como sea que se llama ahora.

Su canción “Ecos Distantes” cuenta con los elementos clásicos de un tema pop: Unas melodías pegajosas de vocal y de guitarra, unos arreglos musicales sincronizados con el toque de rock suave, y una letra ingeniosa y fácil de recordar. A la segunda escuchada, ya puedes cantarla y agregarla al catálogo de gusanos musicales que se quedan sonando días en el memoria.

Recomiendo seguir a las chicas de Catarsis, tienen el potencial de ser una banda emergente con mucho futuro, ellas publican sus noticias y presentaciones desde su cuenta de instagram:

https://www.instagram.com/catarsisbandmx/

Melenas - Bang

Escuché “Bang” de Melenas gracias a que sigo al legendario Peanut Butter Wolf, DJ y fundador del sello “Stones Throw Records”. “Bang” apareció en mi radar de novedades como un remix de PBW y fue así como conocí a Melenas. Ellas son un cuarteto de chicas originarias de Pamplona, España y su música es un collage de géneros garage, pop, krautrock.

Bang es una canción exageradamente pegajosa, con una gran letra y coros que se quedan haciendo eco por mucho tiempo, no me extraña que PBW se aventurara a hacer un remix de este gran tema. El video de este canción es una joya, son ellas 4 caminando con actitud pandilla sobre una carretera con un paisaje de campo, mientras cantan la canción. Todas vestidas igual y con unas chamarras de lujo. Con sello frepo aprobado, como si fueran una pandilla mas de la película Warriors.

Aqui mis recomendaciones en un playlist de Youtube Music

https://music.youtube.com/playlist?list=PLNg7HVy7wQOw8wbQx2ZY8dexfXjYMeHjT&si=44GpzKp8boRTWAAr